Vuelve en el 2012 la visita guiada La vieja música de la Munich de la Costanera Sur, un recorrido por el antiguo edificio de la ex Cervecería Munich, sede de esta Dirección General, con una ambientación musical en vivo de melodías que acompañaron los primeros años de la Munich, inaugurada en 1927. Los domingos de enero y febrero a las 18 hs. el público puede recorrer el edificio y descubrir su historia y sus anécdotas. Durante la visita, para acceder a la terraza y al mirador, se sube un piso por escalera. En Avenida de los Italianos 851, Puerto Madero. Entrada: $1.
La visita se realiza este año en el marco del 84º Aniversario del Edificio "La Munich" (Diciembre 1927-Diciembre 2011) y de la exposición “Volver a la Munich”.
Acompañan la visita guiada interpretando canciones de moda entre 1920 y 1950:
Silvia Antonič, soprano - Celina Torres, mezzosoprano - Antonio Seoane, tenor.
Carlos Koffman, piano.
Idea y dirección musical: Carlos Koffman.
Diseño y realización de vestuario: Faustino López.
Los años 20 están terminando. La guerra se aleja pero no por mucho tiempo. Los pueblos aún tratan de recuperar la alegría y la ganas de volver a creer en un mundo mejor. La presencia europea es muy fuerte en la ciudad del tango. De Juan de Dios Filiberto, Sebastián Piana, Cátulo Castillo, Homero Manzi y tantos otros. Franceses, alemanes, y gente de todas las nacionalidades beben juntos para recordar el país de su niñez en las palabras de una canción. La radio y el cine presentan a Marlene Dietrich, Lucienne Boyer y Maurice Chevalier, a Charles Chaplin y Mistinguett, a Tita Merello y Libertad Lamarque. 1927 es el año de “Metrópolis”, de Fritz Lang, de “Hombre de la esquina rosada”, de Borges, de los tangos “Esta noche me emborracho”, de Discépolo, “Che papusa, oí”, de Gerardo Matos Rodríguez y Enrique Cadícamo, y de “Araca corazón”, de Enrique Delfino y Alberto Vacarezza, el autor de “El Conventillo de la Paloma”. De 1927 es “El cantor de jazz” y el comienzo del cine sonoro. Carlos Gardel graba ese año “La última copa”, de Francisco Canaro y Juan Andrés Caruso y en ese año también es creada la Casa del Teatro, por iniciativa de la señora Regina Pacini de Alvear y del entonces presidente Marcelo Torcuato de Alvear. El 21 de diciembre de 1927 abre sus puertas La Munich de la Costanera Sur, la obra del arquitecto húngaro Andrés Kálnay, por encargo del comerciante catalán Ricardo Banus.
Degustación:
De 17 a 20 los concurrentes tendrán la oportunidad de probar un tentempie similar a los que se degustaba en la época de oro de la confiteria Munich"
Video sobre La vieja música en CanalMuseos >>
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
NOTAS DE PRENSA:
Clarín - Ñ - Espacio Urbano
Volver a la Münich
http://www.revistaenie.clarin.com/escenarios/espacio-urbano/Volver-a-la-Munich_0_628737319.html
Video: Espíritu de época
http://www.revistaenie.clarin.com/escenarios/espacio-urbano/Cerveceria_Munich_3_628767130.html
La Nación - Cultura
Cada domingo, la música de la década del 20 vuelve a la Munichhttp://www.lanacion.com.ar/1440911-cada-domingo-la-musica-de-la-decada-del-20-vuelve-a-la-munich
En el marco del 84º Aniversario del Edificio "La Munich" (1927-2011), se inauguró la exposición “Volver a la Munich”, con la presentación del espectáculo "Las viejas canciones de la Munich de la Costanera Sur".
La exposición se remonta a la época de esplendor de la cervecería Munich como un punto gastronómico emblemático de nuestra ciudad, y del antiguo Balneario y la Costanera Sur, como paseos obligados de los porteños y lugares de encuentro social.
La antigua cervecería Munich nos cuenta una historia viva donde el río, una cerveza helada y una mesa con amigos, invitaban al placer del encuentro en una época de gloria y esplendor inolvidable.
En Av. de los Italianos 851, Costanera Sur, hasta marzo, de lunes a viernes de 9 a 19 hs., con entrada libre y gratuita; sábados, domingos y feriados de 11 a 20 hs. con entrada $1.
La muestra cuenta con Museum, tecnología QR para teléfonos inteligentes de TGI Mobile. Más información >>
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
84º Aniversario del Edificio "La Munich" 1927-2011
Hace 84 años, el 21 de diciembre de 1927 se inauguró el emblemático edificio de la cervecería Munich., ideado y construido por el arquitecto hungaro Andrés Kálnay.
Diversos personajes de la época poblaron sus salones. Leopoldo Lugones, Alfredo Palacios, Alfonsina Storni, Belisario Roldán, Juan Manuel Fangio, fueron algunos de los parroquianos habituales. También alguna noche, sostienen los cronistas, Carlos Gardel alegró con su canto los salones de la Munich.
El edificio jerarquizaba el paseo de Costanera Sur, preferido de los porteños por más de tres décadas y embellecido paulatinamente con significativas obras de arte como la Fuente de las Nereidas o la estatua de Luis Viale.
A su alrededor prosperaban teatros para artistas de variedades, cómicos, cantantes e ilusionistas. En el refinado ámbito de la cervecería se reunían pensadores, personajes de la política, de las letras, del arte o del deporte y cuanto visitante ilustre pasaba por Buenos Aires.
A principios de la década del ‘70 cerraba sus puertas la Cervecería Munich, acompañando en su decadencia a la del balneario que la había originado.
Luego de albergar al Museo de Telecomunicaciones, el inmueble fue cedido al Gobierno de la Ciudad en febrero de 2002, y destinado a la Dirección General de Museos, dependiente del Ministerio de Cultura.
Dossier Munich en CanalMuseos >>
Sobre el Edificio de la Munich y sus actividades >>
Vuelve “Crimen en la Munich”, la original comedia policial escrita por Marisé Monteiro y Pablo Sodor.
En su segunda temporada, la obra se presenta hasta marzo los sábados a las 21 hs. en el Edificio de la Munich - sede de la Dirección General de Museos.
Entrada: $30. Venta de entradas: lunes a domingos de 11 a 19 hs. en Av. de los Italianos 851 (Costanera Sur).
LOCALIDADES AGOTADAS PARA LA FUNCIONES DEL18 y 25 DE FEBRERO. Sugerimos comprar su entrada con anticipación.
Una comedia policial e interactiva escrita por Marisé Monteiro y Pablo Sodor, que recrea con humor (crímenes de por medio) una noche de Carnaval de 1937 en la antigua Cervecería Munich, famoso centro de reunión de los porteños en la década del '30. Un espacio que supo reunir a la burguesía en ascenso, con la aristocracia y los intelectuales.
Entre personajes reales y ficticios, canciones y bailes, romances e intrigas, la obra vuela por una parte importante de la historia política y social de esos años.
El espectáculo con puesta en escena y dirección de Pablo Sodor, se divide en dos partes. En el comienzo un breve recorrido por el exterior y subsuelo del palacio (diseñado por Andrés Kálnay), hasta entrar en el salón principal de la Cervecería, ambientado tal como era en aquellos años. La orquesta en vivo anima la fiesta con temas de la época y diferentes “personajes” entre los que se cuentan Leopoldo Lugones y Alfonsina Storni, dan comienzo al espectáculo.
Un misterioso crimen da comienzo a la segunda parte y la investigación de quién fue el asesino involucra por distintas cuestiones a todos los personajes y también al público. Con el crimen resuelto, y la demostración de que la impunidad no es sólo es de nuestros tiempos, luego de mucho baile, música y cerveza, la obra llega a su fin.
El escenario elegido para que se desarrolle la acción es el emblemático edificio de la Dirección General de Museos de la Ciudad de Buenos Aires, que fuera sede de la Antigua "Cervecería Munich", ubicado en Av. de los Italianos 851 (Costanera Sur, Puerto Madero).
Ficha Tècnica:
Autores: Marisé Monteiro y Pablo Sodor.
Actores: Ana Águila, David Arias, Mariano Aristegui, Carolina Ayub, Horacio Badaracco, Alejandro De Gasperi, Carlos Ledrag, Eliana Niglia, Gastón Urbano.
Orquesta: Juan Pablo Gavilanes Almeyda, Mariano Migliora, Fernando Seitz y Claudo Vidal.
Vestuario: María Carcagno.
Coreógrafo invitado: Javier Zárate.
Asistente de Producción: Carlos Fernández.
Luz y Sonido: Charly Kauf.
Puesta en escena y dirección general: Pablo Sodor.
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
Los Museos dependientes de la Dirección General de Museos contarán con tecnología QR para teléfonos inteligentes.
A través de un convenio con TGI Mobile, la Subsecretaría de Patrimonio Cultural, dependiente del Ministerio de Cultura porteño, incorporó Museum a los Museos de Buenos Aires. Esta aplicación para teléfonos inteligentes ofrece un nuevo tipo de experiencia museística. Con Museum el usuario no sólo accederá a más información sobre una pieza artística; también podrá compartirla, descargarla, y llevarla en su teléfono, de manera totalmente gratuita.
La aplicación ya se encuentra disponible en la sede de la Dirección General de Museos, Edificio de la Munich, Av. de los Italianos 851, Puerto Madero, y próximamente estará en todos los museos dependientes del Gobierno porteño.
La aplicación utiliza la tecnología de códigos QR que permite identificar las obras y dar acceso a información contextual de forma inmediata. Si bien cada vez más museos –entre ellos el MOMA y el Louvre- incorporan aplicaciones móviles, Museum presenta una novedad a nivel mundial: da soporte a una red de instituciones. De esta manera, no es necesario descargar una aplicación para cada sitio; con una sola se puede acceder a todas las instituciones que componen la red, en este caso, los Museos de la Ciudad de Buenos Aires.
Con Museum, la Subsecretaría de Cultura sumó un nuevo recurso de interacción digital entre el patrimonio y los usuarios. Sus visitas virtuales en 360°, su reciente incorporación a ArtPhone y ahora las posibilidades de Museum, potencian la presencia de los Museos de la Ciudad en la vida cotidiana de los porteños y en la agenda de los visitantes.
Museum ya está disponible y puede descargarse desde el App Store.
Más información en www.tgi-mobile.com
Una multitud estimada en más de 700.000 personas participó de la octava edición de La Noche de los Museos organizada por el Ministerio de Cultura porteño, que se realizó el pasado sábado 12 de noviembre de 2011 desde las 20 hs. hasta las 3 am en el marco de Buenos Aires Capital Mundial del Libro.
El evento contó con una programación excepcional celebrando al libro y a la lectura a través de diferentes expresiones artísticas. 174 museos y espacios culturales abrieron sus puertas gratuitamente desde las 20 hs. del sábado hasta las 3 de la madrugada del domingo 13, en 27 barrios porteños, sumando 27 nuevas instituciones, y marcaron una nueva cifra récord de cantidad de instituciones participantes y de público asistente.
“Estamos muy contentos porque esta Noche de los Museos es una verdadera fiesta, con más instituciones participantes y actividades no sólo en el centro sino también en los barrios. Esta noche es una muestra de cómo Buenos Aires celebra la cultura para el disfrute de los vecinos y los numerosos turistas que nos visitan.” –dijo el Ministro de Cultura, Hernán Lombardi.
El ranking de museos y espacios más visitados lo encabezan: el Centro Cultural Recoleta, 70.000; el Museo de Arte Decorativo, 49.880; el espectáculo Lluvia de arañas en el Puente Transbordador de La Boca, 45.000; el Museo del Colectivo, 40.000; Museo Nacional de Bellas Artes, 28.800; Congreso Nacional, 22.000; TV Pública, 21.780; Centro Cultural Rojas / Facultad de Derecho 20.000; Palais de Glace, 18.090; Museo de las Escuelas, 16.830; Museo del Bicentenario, 14.000; Museo del Cabildo, 14.010; Museo Quinquela, 12.000; Museo Larreta 12.000; MALBA, 10.000; entre otros.
En esta oportunidad, La Noche de los Museos rindió homenaje a nuestros escritores, al libro y a la lectura. La apertura oficial fue frente a la Casa de la Cultura, con el concierto “Borges y Piazzolla - El Tango” interpretado por Julia Zenko. En la sede de la Dirección General de Museos, avenida de los Italianos 851, el predio donde funcionó la vieja cervecería Munich, hubo un concierto de Gabo Ferro y Pablo Ramos a partir del disco “Más hambre y más ganas de comer”, y luego que la noche fue musicalizada por Bobby Flores.
En los jardines de los Museos de la Ciudad, hubo un ciclo de Poesía y Música donde escritores y músicos se dieron cita para desplegar su arte. Entre otras actividades destacadas de esta edición 2011 hubo también Lluvia de luces y música sobre el Riachuelo, con varios artistas internacionales que en compañía de músicos locales intervinieron el Puente de La Boca y el Riachuelo y Vuelos en la fachada de la Facultad de Derecho, con la participación de La Bomba de Tiempo y la Compañía de Danza de Brenda Angiel.
Durante la noche, varios espectáculos en la calle y películas sorpresa hicieron foco alrededor del Cine El Plata de Mataderos, un emblema barrial recientemente recuperado. Los chicos también tuvieron su disfrute con actividades pensadas específicamente para ellos, como talleres, música, narración de cuentos, música y títeres; múltiples propuestas para que los niños descubran y aprendan jugando bajo la luna.
De esta edición de La Noche de los Museos participaron por primera vez, entre otros, el Cine El Plata, un espacio recuperado para el barrio de Mataderos, Museo Beatle, el Museo Argentino de Magia, la Catedral Primada de Buenos Aires, las Casas del Virrey Liniers (Dirección General de Patrimonio e Instituto Histórico) y de Bernardino Rivadavia (Casa de la Defensa – TELAM. Declarado Monumento Histórico Nacional), el Colegio Nacional de Buenos Aires y la Parroquia San Ignacio de Loyola, el Mercado de las Pulgas, los Teatros Colón y Regio. CTBA, La Ene – Nuevo Museo Energía de Arte Contemporáneo, los flamantes Museos del Bicentenario y del Libro y de la Lengua, el Parque de la Memoria - Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado y el Zoo Buenos Aires.
En cuanto a los Museos porteños, por primera vez intervinieron el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires con su sede renovada de avenida San Juan 350, y el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken en su nueva sede de Caffarena 49, La Boca. El Museo Histórico de Buenos Aires Cornelio de Saavedra celebró sus 90 años; los juguetes invadieron el Museo de la Ciudad; el Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco exhibió el Altar de Muertos; el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires liberó los gritos contenidos en la instalación sonora de Narcisa Hirsch y Jorge Caterbetti; el Museo de Arte Popular José Hernández mostró las obras de la IV Bienal de Artesanías de Buenos Aires; y los Museos de Arte Español Enrique Larreta y de Esculturas Luis Perlotti invitaron a los chicos a actividades especialmente creadas para ellos. El Museo Casa Carlos Gardel homenajeó con una muestra a Tita Merello con una muestra y el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori con música a la provincia de Corrientes.
Este año más barrios y más museos participaron de esta fiesta de cultura: se sumaron 27 nuevas instituciones como la Catedral de Buenos Aires y el Colegio Nacional de Buenos Aires, en diferentes barrios: Almagro, Balvanera, Barracas, Belgrano, Boedo, Caballito, Chacarita, Coghlan, Colegiales, Constitución, Flores, La Boca, La Paternal, Mataderos, Monserrat, Núñez, Palermo, Parque Centenario, Parque de los Patricios, Pompeya, Puerto Madero, Recoleta, Retiro, Saavedra, San Nicolás, San Telmo, Villa Crespo.
El público pudo diseñar su Noche de los Museos y viajar gratis por la ciudad en cualquiera de las 85 líneas de colectivo que adhirieron y que fueron las siguientes: 5, 6, 7, 8, 9, 10, 12, 17, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 28, 29, 32, 34, 36, 39, 41, 42, 44, 50, 55, 56, 60, 61, 62, 63, 67, 68, 71, 75, 76, 78, 84, 85, 87, 91, 92, 98, 99, 100, 101, 103, 106, 107, 108, 109, 110, 111, 113, 114, 115, 116, 117, 124, 127, 128, 130, 132, 133, 134, 135, 140, 141, 143, 146, 150, 152, 158, 160, 161, 169, 175, 176, 179, 181, 184, 188 y 194.
Más información y galería de imágenes en www.lanochedelosmuseos.gob.ar
Notas de prensa en
http://www.museos.buenosaires.gob.ar/prensa_notas.htm#noche
La Dirección General de Museos participó en Tandem París - Buenos Aires presentando "Argentina Experimental y Política", un programa de filmes argentinos que se exhibieron en el Centro Pompidou, en la ciudad de París, del 12 de octubre al 2 de noviembre de 2011.
El Director General de Museos del Gobierno de la Ciudad, Pedro Aparicio, inauguró el ciclo presentando el filme mudo "El último malón" (1917) de Alcides Greca, sobre la última rebelión indígena ocurrida en San Javier (provincia de Santa Fe) en 1904, rescatado y reconstruido en el año 2008 por el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken.
En el mismo ciclo, el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires presentó "Los pioneros", compilación de cortometrajes de artistas experimentales argentinos - Oscar Bony, Claudio Caldini, Narcisa Hirsch, Maria Louise Alemann, Leandro Katz - y "Retrospectiva Marta Minujin" con la presencia de la artista.
El programa se completó con "La hora de los hornos" (1968), el manifiesto revolucionario de Fernando Solanas, Santiago Álvarez y Octavio Getino.
Paralelamente, en la capital francesa se brindó un homenaje al filme alemán "Metrópolis" (1927) de Fritz Lang, con una exposición en la Cinemateca Francesa, y la exhibición de la versión completa de la película con las escenas recuperadas por el Museo del Cine porteño.
Se encuentra abierta en el Edificio de la Munich - sede de la Dirección General de Museos, Av. de los Italianos 851 (Costanera Sur), en el marco de Buenos Aires Capital Mundial del Libro.
La apertura de la Biblioteca del Patrimonio Gastronómico es una de las primeras acciones que realiza la Dirección General de Museos para convertir el Edificio de la Munich en un centro de investigación de la evolución de los gustos y saberes culinarios de la Ciudad y de la historia de la antigua cervecería Munich.
Así se podrá preservar, investigar, comunicar, difundir y exhibir la historia de los hábitos culinarios y las costumbres gastronómicas de los porteños y generar un Centro de Documentación de la bibliografía culinaria y de la gastronomía como patrimonio cultural intangible.
A través del patrimonio bibliográfico se podrá difundir la riqueza de los platos y los diferentes modos de prepararlos y, a la par, elaborar una historia de la gastronomía en Buenos Aires.
La Biblioteca está abierta de lunes a viernes de 9 a 16 hs.
Foto: tapa del libro "Coma bien y adelgace" de Petrona C. de Gandulfo & Alberto Cormillot (Talleres gráficos de Sebastián de Amorrortu, 1977).
Más información sobre la Biblioteca >>
Sobre el Edificio de la Munich - sede de la Dirección General de Museos >>
La Dirección General de Museos informa que se hallaron dos vitreaux en el Edificio de la Munich, sede de esta Dirección General, que estaban tapados detrás de unas vitrinas ubicadas en la planta baja del edificio, ubicado en Av. de los Italianos 851, Puerto Madero.
Como el resto de los vitreaux que engalanan el edificio, que albergara a la antigua Cervecería Munich, presentan motivos y personajes relacionados con la cerveza y con la ciudad alemana de Munich.
Estos vitreaux redescubiertos se suman al patrimonio edilicio de la Dirección General de Museos.
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
La Dirección General de Museos informa que la Subsecretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y el sitio Arte al Día On line han convenido el ingreso de los Museos y Conservatorios de la Ciudad a la flamante aplicación Art Phone, un localizador de arte para celulares inteligentes, que brinda al usuario acceso directo e inmediato a exposiciones y agendas de conciertos.
La presentación de ArtPhone se realizó el pasado viernes 2 de septiembre de 2011 en la sede del Museo de la Ciudad, Defensa 219, con la presencia de la Prof. Josefina Delgado, Subsecretaria de Cultura del Gobierno de la Ciudad; la Arq. Laura Kulfas, Directora de Marketing y Relaciones Institucionales de la Subsecretaría de Patrimonio Cultural; Pedro Aparicio, Director General de Museos, y Marcela Costa Peuser, de Arte al Día On Line.
Arte al Día On line es un medio de difusión enfocado en las artes plásticas contemporáneas latinoamericanas. Fundado en 1999, la misión de Arte al Día on line es generar una verdadera comunidad en la web, que sea un punto de encuentro e intercambio entre estudiosos y amantes de las artes visuales: coleccionistas, curadores, galeristas, críticos, artistas y aficionados.
Los Museos de la Ciudad de Buenos Aires que participan de la iniciativa promoviendo sus actividades son: de Arte Español Enrique Larreta, de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, de Arte Popular José Hernández, de Esculturas Luis Perlotti, de Artes Plásticas Eduardo Sivori, de la Ciudad, del Cine Pablo C. Ducrós Hicken, de Arte Moderno de Buenos Aires, Histórico de Buenos Aires Cornelio Saavedra, Casa Carlos Gardel y Museo Benito Quinquela Martín. La actividad musical estará presente a través de conciertos organizados por la Subsecretaría y actividades de los Conservatorios “Manuel de Falla” y “Astor Piazzolla”.
La Subsecretaría de Cultura entiende que Art Phone potenciará la difusión y el interés por las actividades de los Museos y Conservatorios, además de sumarlos activamente a una red latinoamericana de arte que contribuye a posicionarlos en un panorama globalizado en plena expansión y de creciente demanda.
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
Concluyó la edición 2011 del ciclo Museos en vivo - Charlas sobre cultura contemporánea, co-organizado por la Dirección General de Museos (DGM) y el Centro Argentino de Investigadores del Arte (CAIA), en el marco del convenio entre estas dos instituciones para acrecentar los espacios de reflexión y discusión pública en los museos porteños.
La última fecha del ciclo 2011 fue el pasado martes 6 de diciembre en el Museo de Arte Español Enrique Larreta, Juramento 2291. Disertaron sobreTiempo y materia en el arte contemporáneo Héctor Médici (artista), Graciela Taquini (artista) y Diana Saiegh (Directora del Museo de Arte Tigre). Moderó Mariana Marchesi (Historiadora del Arte-CAIA).
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
La cultura contemporánea reelabora permanentemente discursos que dominan la agenda pública. “América Latina”, “Imaginarios”, “Centro y periferia” o “Tiempo y materia” son algunos de los significantes que traman esta realidad. Nuestra realidad. Por tercer año consecutivo, Museos en vivo renueva el desafío a que los hacedores de las artes, en sus más diversas y encontradas filiaciones vitales e ideológicas, desanden y anden las mitologías modernas.
Museos que producen sentido. Museos usinas de ideas y pasiones. Museos en vivo.
El ciclo 2011 de Museos en vivo comenzó el pasado sábado 16 de julio en el Museo de Esculturas Luis Perlotti, con la mesa América Latina/Muralismo. Allí Francisco Sorrentino (artista y docente), Rogelio García Garrido (Licenciado en Artes) y Darío Klehr (director del Museo Perlotti) analizaron el libro "La perspectiva y la correción óptica en la pintura mural". La moderadora fue Cecilia Belej (Historiadora del Arte-CAIA).
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
El sábado 10 de septiembre el tema fue Imaginarios, en una mesa integrada por Emilio Patarca (maestro artesano) y Ruth Corcuera (investigadora y docente). Moderadora: Verónica Tell (Historiadora del Arte-CAIA).
En el Museo de Arte Popular José Hernández, Av. del Libertador 2373.
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
El pasado sábado 19 de septiembre en el Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori, disertaron sobre Centro y Periferia los artistas Ariel Mlynarzewicz y Daniel Santoro, y Silvia Marrube, investigadora del Museo Sívori.
Moderó Viviana Usubiaga (Historiadora del Arte-CAIA).
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
En 2009 participaron del ciclo Luis Felipe Noé, Mariano Sardón, Víctor Fernández, María Amalia García, Daniel Ontiveros, Eva Grinstein, Orly Benzacar y Mariana Cerviño. Al año siguiente se sumaron a la propuesta Paul Capriotti, Elena Abugauch, Leontina Etchelecu, Eduardo Iglesias Brickles, Ema Cibotti, Horacio Torres, Alberto Bastón Díaz, Mariana Marchesi, Alberto Giudici, Talia Bermejo, Alberto Piñeiro, Ana Battistozzi, Rodrigo Alonso, Adriana Rosenberg, Mónica Farkas y Margarita Paksa.
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
Actividad libre y gratuita. Capacidad limitada.
Inscripción previa: museos_en_vivo@buenosaires.gob.ar
Se otorgará certificado de asistencia a quienes concurran en su totalidad al ciclo.
La Dirección General de Museos edita el libro Centenario. Una mirada periodística 1900-1910
Con motivo de celebrarse el 7 de junio de 2011 el Día del Periodista, la Dirección General de Museos homenajeó a estos hombres y mujeres realizando la publicación dell libro "Centenario. Una mirada periodística 1900-1910", producción editorial de esta Dirección General, en el marco de Buenos Aires Capital Mundial del Libro.
En el libro, que cuenta con la participación patrimonial de los Museos de Buenos Aires e instituciones públicas y privadas, se reproducen artículos de los siguientes medios gráficos: Caras y Caretas, PBT, La Ilustración Sudamericana, La Revista Patriótica, El Hogar, La Protesta, La Vanguardia, La Nación, La Prensa, El País, La Argentina, La Mujer, El Zorro y El Almanaque Rigoletto.
Nuestro periodismo se instituye con la imprenta expropiada a la Compañía de Jesús y que, por orden virreinal, desde 1780 publica noticias recibidas de Europa por el Correo de España por vía del Janeiro, el Extracto de las noticias recibidas de España por la vía de Portugal y, el primer periódico editado en Buenos Aires en 1801, El Telégrafo Mercantil, Rural, Político, Económico e Historiógrafo del Río de la Plata, obra de Francisco Antonio Cabello y Mesa, un aventurero y protoempresario de los medios.
Durante la Revolución de Mayo, se llegan a publicar más de cien diarios de corta existencia, seguido por un periodo de una baja drástica, signado por las guerras civiles del siglo XIX.
A partir de la presidencia de Bartolomé Mitre comienza un excepcional crecimiento del periodismo nacional, que lo lleva a convertirse hacia 1900 en el más poderoso y lúcido en lengua española. Precisamente en 1867 aparece La República, innovando con la venta callejera, antes que la usual suscripción de la época, y un estilo cercano a los intereses de los ciudadanos porteños. También la salida del matutino fundado por Manuel Bilbao y Alejandro Bernheim marcará la porteñidad con el nacimiento de una figura clave: el canillita.
Durante los últimos años decimonónicos se asientan las bases del periodismo moderno en la ciudad, en simultáneo al cenit del conservadorismo liberal con las presidencias e intendencias de Julio Argentino Roca (1898-1904) y Adolfo Bullrich (1898-1902), Manuel Quintana (1904-1906) y Carlos Roseti
(1904-1906), y Figueroa Alcorta (1906-1910) y Manuel Güiraldes (1908-1910) respectivamente.
Asi se entrelazan la creación de los matutinos liberales La Prensa (1869) y La Nación (1870), consustanciados con el pensamiento de la llamada Generación del 80, con el surgimiento del popular vespertino La Razón (1905), una tribuna donde se afianza la llegada de nuevos sectores medios a la vida política y la excelencia de las impresiones de Caras & Caretas y PBT.
Administración y ahorro de la energía
Etapa 1 de la implementación.
La Dirección General de Museos implementó un programa de administración de energía de computadores personales, que le permitirá ahorrar del 16 al 23 por ciento el consumo actual.
Esta estrategía específica de manejo de energía, que reducirá el consumo de electricidad de los equipos informáticos, se enmarca en las acciones de esta Dirección General tendientes a poner en práctica nuevas iniciativas ambientales.
La Dirección General de Museos, junto con la empresa RA Computación, analizó el desperdicio de energía generado entre todos los museos y se propuso la aplicación de Power Save, una solución específica de administración de energía de computadores personales, que puede ahorrar hasta $50 en costos de energía por equipo al año.
La etapa 1 de la implementación tuvo lugar a principios del 2011, cuando esta Dirección General invirtió en Power Save para el 40% de sus equipos. La implementación inicial se realizó en una de las sedes del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, en el Museo de Esculturas Luis Perlotti, y en las oficinas de la misma Dirección General, que funciona en el edificio de la ex Confitería Munich. Dio rápidamente resultados impresionantes y demostró el ahorro que se podía conseguir al utilizar Power Save en todas las estaciones de trabajo. Según el análisis de retorno de la inversión, Power Save reduciría el consumo actual de ordenadores de escritorio en un 16 al 23%.
Faronics Power Save funciona mediante el uso de una gestión inteligente de energía para asegurar que las estaciones de trabajo estén disponibles cuando los recursos del sistema sean necesarios, mientras que conserva la energía durante el tiempo de inactividad. Esta iniciativa ayuda a proteger el medio ambiente y a realizar ahorros significativos de energía, al mismo tiempo que mantiene al personal productivo.
MUSEO DE ARTE ESPAÑOL ENRIQUE LARRETA
Av. Juramento 2291 -
Tel.: 4783-2640 / 4784-4040
E-mail: museolarreta@buenosaires.gob.ar
Sitio web: www.museolarreta.buenosaires.gob.ar
Informes e inscripción: Juramento 2291.
4784-4040 / 4783-2640 int.19 / Lunes a viernes de 14 a 18 hs.
TALLER DE PINTURA AL AIRE LIBRE
” Bajo los árboles” 2012
El contacto del artista con la naturaleza ha sido siempre una necesidad .La naturaleza como fuente de inspiración y contenedora de múltiples conocimientos.
“Bajo los árboles” coloca al pintor y al estudiante de arte en un escenario generoso y encantado: el jardín andaluz del Museo. Posibilitando vivenciar el proceso creativo y su misterio, teniendo en cuenta, hacia arriba la abundancia del follaje, hacia abajo, los senderos- laberintos, que nos guían hacia la pérgola, las palmeras, el árbol-fósil, las esculturas, la magnolia, el ombú, el pórtico….
Inscripción: noviembre y diciembre
Curso de 3 hs. semanales. Jueves de 10 a 13 hs.
Comienza el jueves 5 de enero de 2012.
TALLER TANGO SALÓN
Prof: Marisa Galindo
Enero-Febrero 2012
Martes de 18 a 19:30 hs.
Martes de 19 :30 a 21 hs.
MUSEO DE ARTE POPULAR JOSÉ HERNÁNDEZ
Av. del Libertador 2373
Telefax: 4802-7294 / 4803-2384
E-mail: museo_hernandez@buenosaires.gob.ar; info_hernandez@buenosaires.gob.ar
Sitio web: www.museos.buenosaires.gob.ar
NUEVO CURSO INTENSIVO DE VERANO
Papel maché - cartapesta
El papel es un material natural y noble por excelencia que permite –con su transformación - la creación de objetos diversos. Descubrimos así, que con materiales de descarte es posible, no sólo desarrollar capacidades creativas sino realizar objetos artístico-artesanales - Prof. Graciela Gorelik-
Se encuentra abierta la inscripción al taller intensivo de verano - Papel maché - cartapesta - organizado por el Museo de Arte Popular José Hernández y la Asociación Amigos del Museo que dictará la arquitecta Graciela Gorelik los sábados de enero y febrero de 10:00 a 12:30 horas en la sede del Museo – Avenida del Libertador 2373.
PROPUESTA - TALLER DE ARTE EN CARTAPESTA Y PAPEL MACHE
El objetivo específico es que los participantes conozcan el manejo de las técnicas, los materiales y las posibilidades de los mismos y puedan realizar objetos y/o piezas artísticas por medio de las técnicas aprendidas
Plan de trabajo:
1º clase - Breve acercamiento a la historia de la Cartapesta y el Papel Mache.
Acercamiento a los objetos y posibilidades de la técnica.
Enunciado de los objetos planteados para el curso.
Elementos necesarios para el desarrollo del mismo.
2º clase - Diseño de la estructura del 1er elemento. Elaboración del elemento básico en la estructura de todos los elementos a realizar - almohadilla -
Explicación de la elaboración del pegamento para realizar los objetos.
Comienzo de la realización y armado de la estructura.
3º clase - Forma y armado de la cartapesta en ese 1er elemento
Fórmula para realizar la Pasta de Papel
4º clase - Armado de la estructura del segundo elemento - con más complejidad en su forma estructural.
5º clase - Aplicación de la pasta de Papel en el objeto realizado
6º clase - Realización del cartapesteado del segundo elemento
7º clase -Terminación del primer elemento- con color y patina
8º clase - Aplicación de Pasta de papel en segundo elemento con nuevas técnicas de texturado
Terminación del segundo elemento realizado –Explicación de la técnica en copiado de formas.
El taller es dictado por la profesora: Arquitecta Graciela Gorelik
Está destinado a jóvenes y adultos
Dura un bimestre - 8 clases -
Sábados de 10:00 a 12:30 horas
Bono contribución : $200 por mes
Inicio: 7 de enero de 2012
Abierta la inscripción
info_hernandez@buenosaires.gob.ar
4801-9019 int. 201
www.cartapestapapelmache.blogspot.com
>>
NUEVO CURSO INTENSIVO:
TEJIDO EN TELAR DE PEINE
Se encuentra abierta la inscripción al de curso intensivo de verano, TEJIDO EN TELAR DE PEINE - organizado por el Museo de Arte Popular José Hernández y la Asociación Amigos del Museo que dictará la Artesana Vanina Bujalter - los sábados de enero de 10:00 a 12:30 horas en la sede del Museo – Avenida del Libertador 2373
Información sobre
La profesora VANINA BUJALTER se ha dedicado al arte y artesanía textil por más de 25 años, Licenciada en Psicología por la Universidad de Buenos Aires, desde 1982 dicta clases y seminarios sobre Técnicas Textiles en el país y en el exterior.
Su tarea innovadora sobre arte textil aplicado en el diseño y producción de piezas únicas para indumentaria, joyería textil y diseño de interiores ha obtenido, entre otras distinciones, el Reconocimiento de Excelencia UNESCO 2010; Mención Especial del Jurado Salón Bicentenario Fondo Nacional de las Artes 2010; Primer Premio rubro Textiles I Bienal de Artesanías Urbanas de Buenos Aires 2005 ; Jurado de la II Bienal y Ganadora de la IV Bienal de Artesanías de Buenos Aires , obtuvo el apoyo económico del Fondo de Cultura B.A. para su proyecto Muestra Individual 2008.
Más Información sobre el taller
1 módulo de 4 clases
Dentro del Taller se trabajan técnicas en Telar de Peine, a partir de la realización de diseños sencillos. El taller incluye la revisión de otros aspectos del tejido en telar. Las técnicas a estudiar proporcionan conocimientos básicos para poder abordar distintos tipos de trabajos (telas para: mantas, caminos de mesa, y accesorios como bolsos, chalinas, etc.).
Consta de 1 (un) módulo de 4 (cuatro) clases. Las muestras de ejercicios se realizan desde la primer clase por lo cual el alumno debe concurrir con los materiales indicados.
Es necesario contar con un Telar de Peine de medidas apropiadas para transportar y traer a clase.
MATERIALES
- Telar de Peine. Peine mediano (3 a 4 urdimbres por centímetro).
- 2 (dos) Navetas planas de madera de 35 ó 40 cm.
- Lana ó cashmilon semigorda (4/7) en 2 colores.
- Un Tenedor, Tijera.
- 1 Aguja de coser y 1 aguja de lana.
- Hilo de coser al tono de las lanas.
- 1 pliego de papel madera o craft.
- Metro o regla
- Cuaderno para anotaciones.
Abierta la inscripción.
Los talleres se dictarán los días: Sábados de enero de 10:00 a 12:30 horas.
Bono contribución: 250 pesos.
Mayor información en: www.vbtextiles.blogspot.com
Inscripción e informes: Museo de Arte Popular José Hernández 4802-7294 int. 201.
info_hernandez@buenosaires.gob.ar
TALLER INTENSIVO DE VERANO
Introducción a la joyería
“Ser artesana es crear un objeto con criterio artístico a partir de la transformación de materiales.
Aprendí de otros maestros joyeros e instructores artesanos y elegí trabajar con metales porque tuve la curiosidad de saber cómo un material tan duro a simple vista y tacto se puede moldear y transformar en un objeto”. Analía Maggi –orfebre-
Se encuentra abierta la inscripción al taller intensivo de verano – Introducción a la joyería, organizado por el Museo de Arte Popular José Hernández y la Asociación Amigos del Museo que dictará la orfebre Analía Maggi; los viernes de febrero de 16.30 a 19 horas en la sede del Museo, Avenida del Libertador 2373.
LA PROPUESTA ES
Realizar un colgante con galería y pasante en metal -plata, cobre o alpaca-
La técnicas a experimentar son las básicas de Joyería - corte, recocido del metal, calado, aplanado, soldado, limado, esmerilado, y pulido -.
Son 4 clases y pueden participar a adolescentes y adultos, hombre o mujer. No requiere tener conocimientos previos.
PROGRAMA
- Diseño en papel con ayuda de imágenes, fotografías, etcétera, uniendo con ideas personales a transmitir en el diseño.
- Preparar el metal recociendo, aplanando, esmerilando y limpiando.
- Cortar, calar, limar y esmerilar la chapa del metal según la forma diseñada.
- Soldar las partes de la pieza y los bastones para unir la galería; soldar el pasante al colgante.
- Terminación: limar y esmerilar de los laterales, cara y la contracara, limpieza, y pulido y brillo.
Analía Maggi nació el 18 de julio de 1974 en la Ciudad de Buenos Aires.
Se dedica a la joyería desde hace ocho años.
Estudió diseño gráfico, artesanías, joyería y en la actualidad es Técnica en Esmaltado sobre Metales.
Dicta clases de bijouterie y joyería básica en Florencia Bugallo Danzas y Artes.
El taller
Dura un mes - 4 clases.
Viernes de 16:30 a 19:00 horas.
Bono contribución : $300 por mes.
Abierta la inscripción.
>>
MUSEO DE ARTES PLÁSTICAS EDUARDO SÍVORI
Av. Infanta Isabel 555 - frente al puente del Rosedal - Parque Tres de Febrero
Tel.: 4774-9452/4772-5628 fax: 4778-3899
E-mail: info@museosivori.org.ar; prensa@museosivori.org.ar
Sitio web: www.museos.buenosaires.gob.ar; www.museosivori.org.ar
CURSOS Y TALLERES DE VERANO ARANCELADOS
En Av. Infanta Isabel 555, frente al Rosedal de Palermo
Inscripción e informes: comunicarse al teléfono 4775-7093, martes a viernes de 14 a 18, y sábados, domingos y feriados de 14 a 20 hs.
Enero y Febrero
TALLER DE DIBUJO Y PINTURA
Por Héctor Destéfanis.
Miércoles de 10 a 13 hs.
TALLA EN MADERA
Por de Rosemary Gerdes.
Sábados o miércoles 10 a 13 hs.
TALLER DE DIBUJO (modelo y modelo vivo)
Por Silvina Gardonio.
Viernes de 10 a 13 hs.
Enero
TALLER DE PINTURA
Por Juan López Taetzel.
Sábados de 16 a 18 hs.
Febrero
DIBUJO Y PINTURA
Por Jorge Mansueto.
Sábados de 10 a 13 o martes de 16 a 18 hs.
MUSEO CASA CARLOS GARDEL
Jean Jaurés 735 - Tel.: 4964-2015/2071
TANGO
Clase de danza
A cargo de los Profesores Patricia y Cacho.
El curso tiene la particularidad de trabajar con el repertorio gardeliano.
Acceso con la entrada al Museo: $1.
Sábados de enero y febrero 2012 a las 16 hs.
Los Museos de Buenos Aires participaron nuevamente en la “Jornada de Puertas Abiertas en Bibliotecas”, organizada el pasado domingo 12 de junio de 2011 por la Legislatura Porteña y la Dirección General del Libro y Promoción de la Lectura evocando el "Día del Libro", en el marco de Buenos Aires Capital Mundial del Libro.
Los Museos de la Ciudad, de Esculturas Luis Perlotti, de Arte Popular José Hernández, de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, de Artes Plásticas Eduardo Sívori y de Arte Español Enrique Larreta abrieron sus puertas de sus bibliotecas.
Durante toda la jornada, se brindaron diversas actividades gratuitas que tuvieron como fin fomentar e instalar en la vida cotidiana de los ciudadanos los servicios que otorgan las bibliotecas.
Galería de videos
Haga click en la imagen para reproducir el video
Actividades:
Museo de la Ciudad y un homenaje a Oliverio Girondo
El Museo de la Ciudad abrió sus puertas a partir de las 12 hs., con la exposición“Los libros del Museo de la Ciudad. Y un homenaje a Oliverio Girondo”, en su sede de Defensa 223. Ese mismo dìa, la biblioteca del Museo de la Ciudad, especializada en temas de la ciudad de Buenos Aires, permaneció abierta de 15 a 18 hs., y la bibliotecaria, la señora Marta Orgueira, mostró el material más interesante del museo.
Museo de Esculturas Luis Perlotti
Como actividad especial para ese día, el Museo Perlotti realizó Cuentos para Crear, para chicos de 4 a 9 años, de 15.30 a 16.30 y de 17 a 18 hs., en su sede de Pujol 644. Esta actividad estuvo orientada a estimular la imaginación de los chicos por medio de un relato que funcione como disparador de historias, leyendas, cuentos que los chicos imaginaon y luego interpretaron por medio del dibujo y la pintura.
La actividad se inició con la narración de un cuento que estuvo a cargo de la docente, Fabregat Verónica. La contadora de cuentos será caracterizada y el espacio donde tuvo lugar este relato (Auditorio) fue escenificado en referencia a la biblioteca de Perlotti. El cuento a relatar estuvo vinculado a las leyendas que interpretó Perlotti en su Obra.
Concluida la primera parte de la actividad, se trasladó el grupo al Aula-taller; allí se le entregó a cada chico un libro con sus páginas en blanco y se los motivó a que ideen su propia historia llenamdo esas páginas con impresiones de su imaginación.
Museo de Arte Popular José Hernández
El Museo Hernández organizó actividades para niños en su sede de Av. del Libertador 2373. A las 16 hs. se realizó una visita guiada con actividades y taller, y a las 17 hs. los chicos pudieron disfrutar de "Otro cuento pa"por el narrador Enrique Argumedo Franco (Perú). De 11 a 17 hs. la biblioteca del Museo estuvo abierta al público, con charlas acerca de los libros más importantes pertenecientes a la Colección de Artesanías y Arte popular.
Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco
El Museo participó realizando una visita guiada al museo y a su biblioteca, que estuvo abierta de 14 a 19 hs. en su sede de Suipacha 1422. Especializada en Arte Hispanoamericano, la biblioteca posee libros de Historia, Arte y Literatura, diccionarios y Enciclopedias, material en español, inglés y francés.
Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori
El Museo realizó una visita guiada al museo, que incluye su biblioteca, de 10 a 15 hs. en su sede de
Av. Infanta Isabel 555.
También se presentó diversas actividades:
15.00: “Cuento con magia”. Espectáculo infantil de Inés Grimland.
16.00: “Pic Nic de lectura”. Actividad de animación a la lectura coordinada por Inés Grimland.
17.00: "Hay que apagar el fuego” de Carlos Gorostiza.Teatro para adultos por el Grupo
Pirandello.
Museo de Arte Español Enrique Larreta
El Museo participó con una visita guiada al museo y la biblioteca, que estuvo abierta de 15 a 19 hs. en su sede de
Juramento 2291.
Sobre Bibliotecas Abiertas 2011
www.buenosaires.gob.ar/bibliotecasabiertas
Se presenta en el Edificio de la Munich - sede de la Dirección General de Museos esta muestra de publicidades gráficas de la marca de cerveza concesionaria de la cervecería Munich, similares a las que originalmente estuvieron expuestas en este edificio durante sus primeros 30 años.
En 1927 el arquitecto húngaro Andrés Kalnay construyó esta cervecería en las proximidades del Balneario Municipal, evocando los locales cerveceros de la ciudad de Munich. A partir de su inauguración, se transformó en uno de los lugares referenciales de la distinguida sociedad porteña que venía a disfrutar de los “chopps” de cerveza fresca servida en su salón y en sus terrazas.
En la presente muestra se exhiben algunas publicidades gráficas de la marca de cerveza concesionaria de la cervecería Munich, similares a las que originalmente estuvieron expuestas en este edificio durante sus primeros 30 años (1927-1957).
En el campo publicitario, la marca Quilmes representó verdaderos hitos. Entre los artistas, cuyos trabajos participan de esta muestra, debemos destacar a partir de 1920 al peruano Julio Málaga Grenet quien realizó las ilustraciones hoy reconocidas como las más características de la época; al francés Lucien Achille Mauzan quien vino en 1929 para realizar las campañas publicitarias del grupo Bemberg; en tercer lugar, un ilustrador al que todavía no se ha reconocido como merece, y que para muchos permanece olvidado por su prematura desaparición a los 44 años, es Francisco Vidal Quera y por último al pintor italiano Humberto Marchisio.
Muchos de los diseños expuestos presentan la influencia del cine de Hollywood que tuvo la publicidad de los años ’40 en el mundo y particularmente en la Argentina, donde los artistas más famosos inspiraban los diseños publicitarios.
Estatizada a partir de 1948 y recuperada una década después, Quilmes y las otras cervecerías bajo su control acapararon el 80% del mercado cervecero del país.
Las piezas exhibidas son originales y pertenecen a la colección de los Sres. Juan Carlos López Almendros, vicepresidente del Club Argentino de Coleccionistas de Cerveza y Gaseosas, y de Diego López Sarli, Director de Relaciones Internacionales del mencionado Club.
Horario: lunes a viernes de 9 a 19 hs. Sábados, domingos y feriados de 11 a 20 hs.
Lunes a viernes: entrada libre y gratuita.
Sábados, domingos y feriados: entrada general $1.
El pasado 15 de octubre de 2011 se realizó la Convención Internacional de Coleccionismo Cervecero y Gaseosas, organizada por el Club Argentino de Coleccionistas de Cerveza y Gaseosas - "CyG", en el Edificio de la Munich, sede de la Dirección General de Museos, Av. de los Italianos 851, Puerto Madero, con entrada libre y gratuita.
Este edificio fue el marco ideal para el evento, ya que fue inaugurado en 1927 para que funcionara allí la Cervecería Munich, un lugar de la Costanera Sur preferido por los porteños por más de tres décadas.
Durante la Convención se pudo canjear, comprar y vender coleccionables de cerveza y gaseosas: botellas, latas, posavasos, carteles, tapas corona, etiquetas, destapadores, chapas esmaltadas, pins, postales, cristalería, calendarios y más. Además, hubo disertaciones sobre el tema.
Galería de imágenes de la Inauguración
Haga click en la imagen para ampliar
Organizó:
Club Argentino de Coleccionistas de Cerveza y Gaseosas - "CyG"
www.cervezaygaseosas.com.ar
cervezaygaseosas@yahoo.com.ar
La Dirección General de Museos anuncia que comenzaron el pasado mes de junio de 2011 las obras de restauración y remodelación de la Casa Altos de Elorriaga, ubicada en la esquina de Alsina y Defensa, patrimonio que integra el Museo de la Ciudad. Los trabajos, que están a cargo de la Dirección General de Infraestructura y Mantenimiento Edilicio, consistirán en completar en aproximadamente seis meses la rehabilitación de los cuatro locales comerciales situados sobre la calle Alsina y de tres salas de exposición para el Museo de la Ciudad, ubicadas en la Planta Baja sobre la calle Defensa.
El conjunto de los edificios integrados por la casa conocida como Altos de Elorriaga (Alsina 417-421 esquina Defensa 185-187) y la Casa de María Josefa Ezcurra (Alsina 455-459) fueron construidos alrededor de 1812, constituyendo uno de los pocos y singulares ejemplos representativos de las viviendas del Buenos Aires de mediados del siglo XVIII y primera mitad del XIX, formando parte del patrimonio arquitectónico del Casco Histórico de nuestra ciudad.
Los Altos de Elorriaga, que pertenecieran a Juan Bautista Elorriaga, son parte además del conjunto testimonial de la calle Adolfo Alsina al 400, junto con la casa de María Josefa Ezcurra, quien fuera cuñada de Juan Manuel de Rosas.
Estas casas fueron adquiridas por el Museo de la Ciudad para completar un conjunto de relevante valor histórico – conformado también por la Farmacia de la Estrella y la Casa de los Querubines – y, luego de su restauración, se integrarán al complejo edilicio del Museo de la Ciudad. Estos ejemplos únicos han sido declarados Monumentos Históricos Nacionales, considerados por sus valores individuales y por ser claros ejemplos representativos de otra forma de vida y de la evolución de la ciudad y sus costumbres.
Café y Botillería de la Revolución.
La original participación en La Noche en Vela de la Dirección General de Museos, dependiente de la Subsecretaría de Patrimonio Cultural, fue homenajeando a los cafés de Buenos Aires de principios de Siglo XIX en la Casa Altos de Elorriaga, patrimonio que integra el Museo de la Ciudad. Allí, una gran cantidad de visitantes pudo degustar el pasado sábado 26 de marzo de 2011 entre las 19 hs. y las 7 de la mañana, típicas bebidas de la época, como horchata, candial, ginebra, aguardiente, vinagrada, etc., además de chocolate y café, que se sirvieron en algunas ocasiones. El acontecimiento estaba engalanado con personajes vestidos de época: un camarero servía las bebidas y un guitarrista tocaba melodías del siglo XIX; mientras tanto, una cantante lírica y dos habitantes de la casa, ubicados en los balcones, interactuaban con el público en la calle, como parte de una visita guiada.
Dicho café, que denominamos "Café y Botillería de la Revolución", lo montamos en la casa más antigua de la ciudad, Este edificio fue levantado hacia el año 1808 y ha sido una de las primeros de altos que tuvo la ciudad. Es el único en su tipo que subsiste actualmente y se encuentra en una de las pocas esquinas sin ochava que aún perduran en Buenos Aires (Defensa y Alsina).
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
Galería de videos
Haga click en la imagen para reproducir el video
Durante la última edición de arteBA la Dirección General de Museos estuvo presente con un stand institucional referido a la reapertura del Museo del Cine. Del 19 al 23 de mayo de 2011 se proyectaron en continuado dos piezas audiovisuales especialmente montadas en base al patrimonio del Museo del Cine. Como actividad central se realizó el sábado 21 de mayo de 2011 Tríptico Cine Expandido, una performance de cine experimental de Claudio Caldini a tres proyectores de Súper 8, con uno de los referentes argentinos de los movimientos de vanguardia.
La inauguración del stand, que se realizó el pasado miércoles 18 de mayo de 2011 en el predio de La Rural, contó con la presencia de Hernán Lombardi, Ministro de Cultura porteño, Pedro Aparicio, a cargo de la Dirección General de Museos, y Paula Félix-Didier, Directora del Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken. Esa misma noche visitaron el stand figuras como Ricardo Darín y Daniel Aráoz, entre otros.
“Como el año pasado anunciábamos en arteBA la reapertura del Museo de Arte Moderno, hoy estamos anunciando la apertura del Museo del Cine en su nueva sede", declaró el Ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi."La ciudad tiene un enorme patrimonio vinculado al cine. Me parece que es importante que ese patrimonio se pueda exhibir en un edificio extraordinario que está en pleno barrio de La Boca y que su vez va a servir para revigorizar el Corredor Cultural del Sur. Entre el MAMBA y Caminito, ahora vamos a tener nuestro Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken, que va a poder así terminar con una larguísima peregrinación. Nos da una enorme alegría poder volver a abrirlo."
Galería de videos
Haga click en la imagen para reproducir el video
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
Más información:
Galería de imágenes
Tríptico Cine Expandido, performance de cine experimental de Claudio Caldini
Haga click en la imagen para ampliar
A principios del año 2011 el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires anunció la puesta en marcha de la Ley de Mecenazgo de la Ciudad. Esta Ley incentiva la participación privada en el financiamiento de los proyectos culturales, a partir de que las emSresas que aportan al Impuesto sobre los Ingresos Brutos puedan destinar parte de ese monto (hasta un 2%) a financiar proyectos culturales de su elección, sin costo adicional , ya que el monto donado se descuenta de sus aportes.
En este marco, los museos de Buenos Aires cuentan con 4 proyectos que están en pleno desarrollo: uno para el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y otros tres destinados al Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco.
Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMbA):
La Asociación Amigos del Museo de Arte Moderno y el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMbA) trabajaron conjuntamente en el armado de un un importante proyecto presentado a la Ley de Mecenazgo.
Dicho proyecto se plantea para la reapertura de la sede del MAMbA. Esta
institución se encuentra en vísperas de inaugurar su ampliada sede del barrio de San Telmo, rediseñada por el prestigioso arquitecto Emilio Ambasz., la cual representará un emblemático polo cultural y una de las instituciones culturales de mayor envergadura en Argentina por la importancia de su patrimonio.
Para la reapertura se pretende presentar un libro razonado sobre la Colección del Museo de Arte Moderno que será acompañado por un soporte digital, con el objeto de documentar la historia y patrimonio del museo y de esta manera difundir y promover la producción artística – cultural del arte, documentando de esta manera los movimientos más importantes del S XX y nuestra contemporaneidad.
La colección del MAMbA cuenta con un patrimonio artístico moderno y contemporáneo argentino desde 1920 hasta nuestros días, a los que se suma una pequeña colección de arte internacional. Está compuesto por más de 6.000 obras, un centro de documentación y una biblioteca integrada con más de 7.000 ejemplares.
En esta ocasión el proyecto presentado a la Ley de Mecenazgo es la investigación, producción, armado y edición del libro de la Colección del
MAMbA junto con los procesos de digitalización del mismo para el armado del Cd Rom. Dicha publicación y soporte digital requieren altos niveles de programación para su ejecución, por lo que es necesario desarrollar estas tareas en tiempo y forma para su correcto desarrollo. El contenido de dicho patrimonio es de tal envergadura que implicará la tarea de todo un año y un equipo altamente profesionalizado para su realización. El monto total necesario para dicha tarea es de 480.000 pesos. Por otro lado, esta posibilidad de la Ley de Mecenazgo permitirá que muchas personas e instituciones interesadas en la cultura puedan cooperar con dicho el proyecto.
Museo de Arte Hispanoamericano “Isaac Fernández Blanco”.
Por su parte la Asociación Amigos del Museo Fernández Blanco (AMIFEB) continúa con sus esfuerzos de auspicio y apoyo al Museo de Arte Hispanoamericano “Isaac Fernández Blanco”. En ese marco, ambas entidades presentaron tres proyectos dentro del programa de la Ley de Mecenazgo:
1. Restauración de la Colección Solar Dorrego del Casal, recientemente donada al Museo Isaac Fernández Blanco:
Piezas de indumentaria de las más afamadas casas de París y Buenos Aires (1870-1912). Dichas piezas completan el panorama de las artes aplicadas y la indumentaria que el Museo Fernández Blanco exhibirá en el futuro próximo, complementando así su quehacer en la difusión de las artes aplicadas virreinales con la difusión de otra parte menos conocida de de sus colecciones, con temáticas que llegan hasta las primeras décadas del siglo XX. La colección requiere un esforzado trabajo de restauración a fin de garantizar su conservación para las generaciones futuras. Con ese propósito es fundamental contar con el espacio de trabajo adecuado en a institución, que funcionará como taller equipado contando con los materiales correspondientes. Se formarán dos grupos de trabajo que llevaran adelante la labor en forma coordinada: conservadores y restauradores.
2. Producción del CD: “Como pudieran en cualquier catedral” Misa y oficio de Salve en las reducciones jesuíticas del oriente boliviano (circa 1725):
Interprete: “Capilla del Sol” conjunto de música barroca residente del Museo Fernández Blanco (Creado bajo el auspicio y patrocinio de AMIFEB Asociación Amigos del Museo Fernández Blanco).
El presente proyecto trata sobre la producción de su primer CD musical. Para ello, la Comisión Directiva de AMIFEB trabajó junto a los responsables artísticos del ensamble en el proyecto de grabación de uno de los programas más interesantes de su repertorio, aquel que reconstruye una misa tal como podría haber sido escuchada en las misiones jesuíticas sudamericanas en el siglo XVIII. Este programa será editado por primera vez, motivo adicional de interés para la concreción.
El proyecto tuvo inicio en el ejercicio 2008, oportunidad en que se realizó la grabación del mencionado en tres jornadas en la sede del MIFB, bajo la financiación de AMIFEB Participaron de dicha grabación los integrantes permanentes de Capilla del Sol, acompañados por importantes músicos solistas y coreutas invitados . (Músicos de Buenos Aires., Mendoza, Rosario, La Plata y Montevideo) obteniéndose el material base del futuro CD.
3. Producción de la Exposición “Marc Ferrez. Fotografías, Colección Instituto Moreira Sales. Río de Janeiro. Brasil. Curadores: Sergio Burgi (Brasil) Leila Makarius-Jorge Cometti (Arg.):
Presentación de la primera exhibición retrospectiva del celebre fotógrafo brasileño en el país. Organizada por iniciativa del MIFB con el Instituto Moreira Salles de la ciudad de Río de Janeiro, Brasil. La muestra contará con alrededor de 70 fotografías vintage provenientes de una de las instituciones fotográficas más importantes de Sudamérica. Marc Ferrez (1843-1923) es sin duda el más importante de los fotógrafos brasileños del siglo XIX y uno de los más importantes de nuestra América. Se dedicó a diversas temáticas tales como el paisaje, retratos escenas urbanas, fotografía de arquitectura, marítima, panorámica, estereoscópica, microfotografía, logrando a través de su trabajo plasmar como ningún otro el Brasil de finales de siglo XIX. y principios del XX.
El ciclo de exhibiciones fotográficas del MIFB se ha erigido en el espacio argentino más destacado en la temática americana, habiendo presentado la obra de importantes artistas tales como Martín Chambi, Pierre Verger, Leo Matiz, Guido Boggiani, Juan Rulfo, Edward Curtis o Robert Frank, todas ellas bajo el auspicio y patrocinio de AMIFE
Para ello AMIFEB colaborará en la producción ejecutiva de la exhibición cubriendo logística y financieramente las tareas relativas al transportes aéreos internacionales y terrestres locales, seguros, pasajes internacionales y estadía de los comisarios, montaje, iluminación, diseño e impresión del catálogo, gráfica de sala, banners, gastos de eventos de inauguración, promoción y prensa, solicitándose para ello el apoyo del Régimen de Promoción Cultural.
El nuevo sistema posibilitará obtener más y mejores precisiones acerca del público que concurre diariamente a los 10 museos que pertenecen al Gobierno de la Ciudad.
Hasta ahora, la medición estadística sólo contemplaba el número de concurrentes a cada uno de las múltiples y variadas propuestas que ofrecen los museos porteños durante todo el año.
A partir de la aplicación de la nueva metodologia, se podrán recabar datos acerca de la edad, sexo y residencia de los visitantes.
Otra interesante particularidad de la nueva medición será que podrá ser consultada online vía Internet por cualquier persona que desee conocer los datos, tanto en el país como en el extranjero. Este registro estará en permanente actualización.
El objetivo que persigue la Dirección General de Museos con la implementación del nuevo sistema es conocer detalladamente el universo de visitantes a los museos para adaptarse a las nuevas necesidades y realidades que la moderna gestión museística presenta.
Desde el pasado 29 de diciembre de 2010, el bus turístico incorporó al barrio de Belgrano en su recorrido habitual. La inauguración del nuevo circuito se realizó en el Museo de Arte Español Enrique Larreta, en Av. Juramento 2291, dependiente de la Dirección General de Museos del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
El simbólico viaje inaugural contó con la presencia del jefe de Gobierno, Mauricio Macri, el ministro de Cultura, Hernán Lombardi, el titular del Ente de Turismo de la ciudad, Carlos Ernesto Gutiérrez, y la directora del Museo Larreta, Mercedes Picot.
La inclusión del barrio de Belgrano se enmarca dentro del programa “Belgrano por recorrer” y está comprendido dentro de las acciones que buscan incorporar más barrios a la oferta turística ciudadana.
Además, el barrio de Belgrano cuenta con una importante oferta museística. Al ya nombrado Museo Larreta, se le suman el Museo Libero Badíi (Fundación Banco Francés), el Museo Histórico Sarmiento y el Museo Casa Yrurtia, entre otros.
El bus comenzó a funcionar en 2009 y ya cuenta con siete paradas: el club Boca Juniors, El Estaño (Aristóbulo del Valle y Hernandarias), Galerías Pacífico, Museo MALBA, Polo Argentino, El Solar (Luis María Campos y Maure), Museo Larreta y Avenida Alvear (y Callao).
El público que utiliza este servicio es mayoritariamente extranjero; tiene, como sitio de partida, Florida y Diagonal Norte, y sale cada media hora.
Más información sobre el Bus Turístico en www.bue.gob.ar
Milla Museos Buenos Aires es una propuesta de turismo cultural del Ministerio de Cultura y el Ente Turismo de Buenos Aires que se lanzó el pasado 17 de julio de 2010 y que permite combinar nuevas opciones recreativas y reforzar la articulación de la oferta cultural y turística porteña.
Milla Museos puede realizarse a pie, en bicicleta o en un circuito especial del Bus Turístico que funciona de martes a domingos entre las 12 y las 18 hs. y permite armar el recorrido de acuerdo al propio gusto e interés de cada uno, en un circuito que incluye más de 10 museos porteños. Historia, arte, tecnología, ciencia, personajes se combinan a lo largo de casi cuarenta cuadras que atraviesan tres barrios del norte de la Ciudad.
Los tickets se adquieren en Parada 0 (Florida y Diagonal) o arriba de los buses en el recorrido habitual o en el de Milla Museos. Valor: $70 por 24 hs. / $90 por 48 hs. El ticket sirve para continuar el recorrido normal también. Las promociones y los descuentos para jubilados, residentes y menores sólo se adquieren en Parada 0.
En el marco de Milla Museos, Mejor en Bici – Programa Bicicletas de Buenos Aires del Gobierno de la Ciudad colabora con nuestros museos, prestando gratuitamente bicicletas en los Museos Sívori y Fernández Blanco y brindando soportes para bicicletas en los Museos Sívori, Fernández Blanco y Hernández. www.mejorenbici.gob.ar
Milla Museos articula una red público-privada que agrupa a museos y espacios culturales porteños concentrados en un corredor físico de fácil acceso y disponibilidad:
Torre Monumental / Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco / Museo Ferroviario / MARQ Museo de Arquitectura y Diseño de la Sociedad Central de Arquitectos / Palais de Glace / Centro Cultural Recoleta / Museo Nacional de Bellas Artes / Museo del Automóvil Club Argentino / Museo Nacional de Arte Decorativo / Museo de Arte Popular José Hernández / Museo Metropolitano / MALBA Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires / Museo Evita / Museo del Planetario de Buenos Aires Galileo Galilei / Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori /
Video
Haga click para reproducir el video
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
[más información]
PARADAS
1. Torre Monumental
Plaza Fuerza Aérea Argentina. Retiro.
Lunes a domingo 11 a 18 hs.
2. Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco
Suipacha 1422, Retiro
Posee el patrimonio público de platería colonial sudamericana más importante de Iberoamérica. Comprende piezas de arte religioso y secular. Su pinacoteca abarca desde la época colonial hasta entrado el período independiente. También exhibe piezas de mobiliario y ambientaciones de los siglos XVIII y XIX.
Martes a viernes 14 a 19 hs. Sábados, domingos y feriados: 15 a 19 hs. Lunes: cerrado
3. Museo Nacional Ferroviario Raúl Escalabrini Ortiz
Av. del Libertador 405, Retiro
Antiguo galpón de cargas reacondicionado. Integran su patrimonio diversos objetos, como la maqueta original de la estación Once; la verja de hierro de la estación Parque del Ferrocarril Oeste, vajilla del coche presidencial, telégrafos, teléfonos, cornetines, campanas, uniformes de personal, muebles, relojes, juegos de cocina, lavatorios decorados y muebles de coches de pasajeros.
Lunes a domingos de 12 a 18 hs.
4. Museo de Arquitectura y Diseño de la Sociedad Central de Arquitectos
Av. del Libertador 999, Recoleta
Creado por la Sociedad Central de Arquitectos con el objetivo de preservar, exhibir y difundir el patrimonio arquitectónico urbano nacional e internacional.
Martes a domingos 14 a 20 hs. Lunes cerrado.
5. Palais de Glace
Posadas 1725, Recoleta
Colección conformada por los grandes premios y primeros premios adquisición del Salón Nacional de Artes Visuales. Además, los frescos realizados en el interior del edificio por la escuela de Alfredo Guido en 1934 y adquisiciones y donaciones nacionales e internacionales. Exhibición de ganadores y seleccionados del Salón Nacional de Nuevos Soportes e Instalaciones y Fotografía.
Martes a viernes 12 a 20 hs. Sábados, domingos: 10 a 20 hs. Lunes cerrado.
6. Centro Cultural Recoleta
Junín 1930, Recoleta
Inaugurado en 1979. Cuenta con 27 salas de exposición en las que se presentan muestras de artes plásticas, conciertos, teatro, danza, performances, música electroacústica, expresiones videográficas, etc.
Martes a viernes 14 a 21 hs. Sábados, domingos y feriados: 10 a 21 hs
7. Museo Nacional de Bellas Artes
Av. del Libertador 1473, Recoleta
Su patrimonio incluye obras de arte internacionales y argentino desde la Edad Media hasta el S. XX. Posee esculturas románticas y góticas, obras de Tiépolo, El Greco, Goya, Rodín, Manet, Monet, Van Gogh, Degas, De Chirico, Kandinsky, Picasso, Tápies y de los argentinos Morel, Pueyrredón, De la Cárcova, Sívori, Malharro, Fader, Guttero, Quratella, Manes, Pettoruti, Quinquela Martín, Berni, Spilimbergo, Deira, Distéfano, Alonso, Benedit y Seguí.
Martes a viernes 12.30 a 19.30 hs. Sábados y domingos 9.30 a 19.30 hs. Lunes cerrado.
8. Museo del Automóvil Club Argentino
Av. Del Libertador 1850, Palermo
Se exponen vehículos de fines del S. XIX y principios del S. XX en excelente estado de conservación y piezas afines a la época. Y los automóviles que fueron utilizados por los grandes automovilistas de la Argentina.
Lunes a viernes 10 a 17.30. Sábados y Domingos: cerrado
9. Museo Nacional de Arte Decorativo
Av. del Libertador 1902, Palermo
Su patrimonio incluye obras de El Greco, Corot, Fragonard, Manet, Boudin y Fantin Latour. Mobiliario europeo de los S. XV-XIX. Esculturas, porcelanas, cerámicas, piezas de orfebrería, tapices y libros de colección.
Martes a domingo 14 a 19 hs. Lunes cerrado.
10. Museo de Arte Popular José Hernández
Av. del Libertador 2373, Palermo
Arte popular argentino. El patrimonio abarca artesanías tradicionales y contemporáneas. Además de su colección de platería posee piezas de alfarería, cuero, fibra vegetal, madera
Miércoles a viernes 13 a 19. Sábados, domingos y feriados: 10 a 20 hs. Lunes y Martes: cerrado
11. Museo Metropolitano
Castex 3217, Palermo
Colección de fotografías que pertenecieron al archivo del diario El Mundo; colección de grabados de Leonardo Da Vinci (impresos en Milán en 1784). Documentos fotográficos, biográficos y bibliográficos de diversas ediciones de Saint-Exupery. Biblioteca especializada en temas latinoamericanos.
Lunes a viernes 14 a 20. Sábados 14 a 18.30 hs. Domingos: cerrado
12. Malba
Av. Figueroa Alcorta 3415, Palermo
Arte latinoamericano del siglo XX. Colección única en el mundo sobre las principales tendencias y movimientos que caracterizan al arte de la región en todos los soportes. Reúne pinturas, esculturas, dibujos, grabados, collages, fotografías, instalaciones y objetos de artistas desde México y el Caribe hasta la Argentina.
Jueves a lunes 12 a 20 hs. Martes: cerrado
13. Museo Evita
Lafinur 2988, Palermo
Propone a los visitantes un recorrido por momentos de la vida de Evita, recreados mediante modernas técnicas de museografía. Para conocer la vida de la líder política fragmentos de la vida nacional
Martes a domingos: 11 a 19 hs. Lunes: cerrado
14. Museo del Planetario de la Ciudad de Buenos Aires Galileo Galilei
Av. Sarmiento, Palermo
Referente de la divulgación astronómica y científica. Posee pequeñas rocas lunares, restos de meteorito, láminas, fotografías, infografías, maquetas, videos, globos. Se destaca el Planetario Copernicano de 1901.
Lunes a viernes 9 a 17 hs. Sábados, domingos y feriados: 14.30 a 19 hs.
15. Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori
Av. Infanta Isabel 555, Palermo
Especializado en arte argentino. Colecciones de pinturas, esculturas, dibujos, grabados y tapices desde de la primera mitad del siglo XX hasta la actualidad
Martes a viernes 12 a 20 hs. Sábados y domingos 10 a 20hs. Lunes cerrado.
ENCUESTA DE TURISMO CULTURAL EN MUSEOS DE LA CIUDAD Y EXPERIENCIA DEL PRODUCTO MILLA MUSEOS
El pasado 17 de diciembre de 2010 el Ente Turismo de Buenos Aires y la Dirección General de Museos presentaron los resultados de la "Encuesta de Turismo Cultural en Museos de la Ciudad" y de la "Experiencia del producto Milla Museos" en el Edificio de la Munich, sede de esta Dirección General, situada en Av. de los Italianos 851 (Costanera Sur).
Participaron de la presentación, por parte del Ente de Turismo, el Director Ejecutivo, Lic. Carlos Gutiérrez; el Director General de Investigación y Capacitación, Federico Esper, y la Directora de Oferta, Monín Aquín; y por parte de la Dirección General de Museos, el Jefe de Gabinete, Pedro Aparicio.
Galería de imágenes
Haga click en la imagen para ampliar
Nota del Diario La Nación sobre la Encuesta de Turismo Cultural en Museos de la Ciudad: http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1332928
El Edificio de la Munich - sede de la Dirección General de Museos, ubicado en Av. de los Italianos 851 (Costanera Sur), cuenta con un sistema de aro magnético para hipoacúsicos, donado por MAH - Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos. El mismo está instalado en el Auditorio que cuenta con capacidad para cien personas.
Este sistema es un amplificador adaptado para entregar su señal de salida a un cable que se instala rodeando el perímetro de una sala. Como resultado se produce en la superficie un campo magnético que es recogido por la bobina telefónica de audífono, cuando éste es colocado en la posición T.
Más información sobre MAH – Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos
E-mail: mah@mah.org.ar - Web: www.mah.org.ar
La Dirección General de Museos y los Museos de la Ciudad, de Esculturas Luis Perlotti, Casa Carlos Gardel e Histórico de Buenos Aires Cornelio de Saavedra cuentan en sus sedes con pantallas digitales que difunden la agenda completa de actividades culturales en Buenos Aires, por iniciativa del Ministerio de Cultura y el Ente Turismo de Buenos Aires del Gobierno de la Ciudad, que las colocó también en centros culturales, centros de información turística y hoteles para informar a turistas y residentes.
Las pantallas digitales se colocaron en lugares de alta visibilidad en organismos y sitios estratégicos. Además de los museos, se ubicaron en Casa de la Cultura, Centro Cultural y Teatro San Martín, y en los cinco centros de información turística: Florida y Diagonal Norte, Recoleta, Puerto Madero, Terminal de Retiro y Plaza San Martín.
Entre los prestadores privados, recibieron las pantallas aquellos que por convenio forman parte del grupo con quienes el Ente desarrolla acciones conjuntas: Buquebus, Grupo Plaza, Panamericano Hotel, Amerian Hoteles, Abasto Plaza, Eurobuilding, Hilton Hotel, El Conquistador Hotel, Restaurante Villegas, Sol Líneas Aéreas, Savoy Hotel, Hard Rock Café, Tanguero Hotel, La Biela y el grupo "Hoteles con Encanto" (1555 Malabia House Hotel, Bobo Hotel, Cahuel Buenos Aires Hotel, Casa Las Cañitas Hotel Boutique, Home Hotel Buenos Aires, La Cayetana, Posada de Palermo, Soho All Suites, Ulises Recoleta Suites, Vain Boutique Hotel).
El objetivo de esta novedosa iniciativa es acercar la agenda turística y cultural porteña a los visitantes y residentes y promover aquellas actividades que por sus características de comercialización o difusión son habitualmente menos conocidas.
